Aujourd'hui je vais vous parler de the Picture of Dorian Gray d'Oscar Wilde. Cet article peut contenir des spoilers.

Dorian Gray est un jeune homme innocent, tout à fait inconscient de sa beauté, mais, un jour, chez le peintre auquel il sert de modèle, il fait la rencontre de Lord Henry Wotton, qui va lui ouvrir les yeux sur sa beauté et introduire en lui les germes de sa propre corruption, car le jeune homme ne va pouvoir résister à la fascination qu'il exerce et va se mettre à suivre les conseils de ce dandy qui ne prend rien au sérieux, ne croit pas en la morale et met en avant les plaisirs sensuels.

C'est ainsi qu'en voyant son portrait achevé, Dorian Gray ne va pouvoir s'empêcher de jalouser la peinture car elle le montre dans toute sa splendeur, et il va alors souhaiter que les rôles s'inversent : que la peinture soit marquée par les atteintes du temps tandis que lui conserverait intact toute la beauté de sa jeunesse.

J'ai énormément aimé ce livre, où l'on retrouve tout l'esprit d'Oscar Wilde. Les considérations sur le rapport entre l'art et la réalité étaient très intéressantes, en particulier dans la préface. C'est un livre qui est marqué par l'influence de Théophile Gautier mais aussi par A rebours de Huysmans.

Dorian Gray m'a énormément fait penser à Faust, car c'est un personnage influençable et qui fait le mal mais sans être capable d'aller au bout de la voie qu'il s'est fixé et qui va par moment tenter de revenir en arrière et d'effacer sa propre corruption. En plus, Lord Henry est bel et bien une sorte de Mephistopheles, car c'est lui qui va entraîner Dorian dans cette voie et l'y maintenir. Il est le guide aux maximes trompeuses. A la fin, Dorian ne peut être sauvé, car comme Faust, son repentir n'est pas sincère, il est juste une tentative pour échapper au poids de ses actions.

C'est un livre d'une grande richesse, très marqué par les théories sur l'art et qui va poser la question de la formation de l'individu, car comment Dorian Gray peut-il apprendre de ses erreurs si ce n'est pas lui qui en paye le prix ? Maintenant, j'aimerais bien mettre la main sur la version non-censurée, car j'ai découvert récemment qu'il existait une autre version du livre.

Aujourd'hui, sur l'idée d'Isil et de Cryssilda, c'est lecture commune dans le cadre du challenge Elisabethain, avec le Dr Faustus de Christopher Marlowe, que j'ai lu dans la version de 1604.

Faust est un érudit qui ne croit plus dans aucune sorte de sciences et décide de se tourner vers la nécromancie pour obtenir puissance et connaissance et se faire l'égal d'un dieu. Mais le pouvoir a un prix et  pour s'attacher un démon, Faust doit renier Dieu et vendre son âme au diable.

Cette pièce repose sur la question du salut de l'âme de Faust, Faust parviendra-t-il à échapper à la damnation éternelle ? Tout au long de la pièce, il lui sera donné des occasions de se repentir mais Faust est victime de son propre hybris(sa démesure) et ne comprendra que trop tard son erreur. Comme les pièces de Shakespeare, cette pièce mêle scènes comiques et scènes sérieuses, avec les laquais qui tentent d'imiter Faust et d'obtenir les satisfactions de leurs désirs médiocres.

J'ai aimé cette pièce, certaines tirades sont  d'une grande beauté mais le héros en lui-même ne me marquera pas plus que ça, car je le trouve plus faible que maléfique, il se tourne vers la nécromancie car c'est ce qui est le plus facile et il refuse de faire machine arrière, quand il comprend que bien qu'ayant accès à tous les savoirs, les splendeurs du ciel ne lui seront jamais accessibles, car il craint les châtiments de Mephistopheles.

Je lui préfère la démesure de Don Juan, qui reste égal à lui-même du début à la fin et n'hésite pas à se cacher sous le masque de la dévoterie pour continuer, ou le désespoir de Frollo; qui est allé au bout de tous les savoirs possibles et n'a plus rien à rechercher.

La situation de Faust ne m'a pas émue plus que ça, même si les moments où il cherche à échapper à sa condition sont très intéressants. En effet,  je trouve que c'est un personnage qui manque d'ambition et n'est pas si différent de son laquais, car il se sert de ses pouvoirs pour satisfaire ses caprices et ses désirs sont les mêmes, seule l'échelle est différente.

Par contre, j'ai particulièrement aimé la première scène, où Faust s'exprime par moment en latin.

C'est une lecture intéressante qui nous entraîne dans le mythe de Faust et qui fut aussi l'occasion pour moi de découvrir Christopher Marlowe.

Je vous invite à aller faire un tour chez les autres lectrices de Faustus : Cryssilda,  Fashion, Emma, Isil, Isleene, Lou, Martial, Sabbio, Stéphie, Titine, Yueyin et Céline.

Aujourd'hui je vais vous parler de A year in the Merde de Stephen Clarke, que j'ai trouvé dans la bibliothèque d'une amie.

Paul West a été embauché par une firme française pour développer un projet de chaîne de salon de thé et le voilà qui débarque à Paris pour un an. Au cours de son séjour, il va découvrir que la grève est un sport national, que certaines idées sur les français sont fausses et que leur cuisine est loin d'être si mauvaise que ça, mais surtout, il va être initié à l'amour à la française.

Les chapitres correspondent à un mois de l'année, cela va de septembre à mai et l'histoire se déroule au début du second mandat du président Chirac. On suit les progrès professionnels du héros et l'évolution de sa relation avec son boss, ce qui est intéressant car cela permet de donner un fil conducteur au récit et ne pas avoir l'impression d'avoir devant soi une succession d'anecdotes sans logique.

J'ai un avis partagé sur ce livre, car certains passages sont extrêmement drôles, comme quand le héros nous fait part de la manière dont il comprend les abréviations de petites annonces et d'autres sont un peu trop caricaturaux.

Le livre parle surtout de la vie parisienne, , on y retrouve les cafés parisiens et les difficultés qu'il y a à trouver un logement décent, ça m'a rappelé des souvenirs. Paris me manque un peu, surtout parce que j'aurais aimé retourner au salon du livre.

En vo, c'est très bien à lire, l'auteur mêle anglais et français, le mot merde étant bien entré dans son vocabulaire. Il essaie aussi de rendre la manière dont les français massacrent la langue anglaise.

Je ne pense pas que je lirai la suite, à moins que je ne le trouve dans la bibliothèque de quelqu'un car niveau comique, je préfère un bon Pratchett.

Aujourd'hui un peu d'humour avec A l'assaut du Khili-Khili de W.E. Bowman, livre que j'ai découvert alors que je traînais au rayon récit de voyages de ma librairie(qui est tellement grande qu'il est effectivement facile de se retrouver devant des rayons que l'on ne fréquente pas chez Gibert).

Le sommet du Khili-Khili est encore plus haut que l'Everest et n'a jamais encore été atteint. Une expédition anglaise se lance donc à l'assaut du Khili-Khili, mais ils ne sont pas arrivés au sommet !

En effet, entre Jungle, le guide qui ne cesse de perdre, Constant, l'interprète qui ne réussit pas toujours à se faire comprendre des porteurs, Prone, le médecin de l'expédition qui ne cesse d'être terrassé par toutes sortes de maladies ou encore Trait-d'Union, le chef de l'expédition complètement aveuglé par les récits qu'il a lu sur la camaraderie des montagnards, on ne peut pas dire qu'ils soient aidés, mais le plus grand danger qu'ils vont rencontrer est Pong, le cuisinier yogistanais, capable de massacrer n'importe quel plat et qu'il est impossible de semer.

Ce livre est une très bonne parodie des récits d'expédition en montagne. Les membres de l'expédition sont une bande d'incapable qui ne s'en sortent que grâce au sens pratique des porteurs. Ce qui est surtout savoureux c'est l'ironie du texte, car on comprend rapidement qu'il y a un décalage entre la perception du narrateur et la réalité. Trait-d'Union, le narrateur, est une sorte de Fabrice del Dongo qui ne s'apercevrait pas du décalage entre les hussards et la Jérusalem délivrée(qu'il faudrait d'ailleurs que je lise). Il est tellement imprégné par les récits qu'il a lu, qu'il ne se rend pas compte de l'absence de camaraderie qui règne dans l'expédition, ce qui créé toutes sortes de situations comiques, car, il va par exemple faire des binômes sur l'idée qu'il est important que les deux partenaires aient toujours de quoi discuter et soient en mesure de débattre d'un sujet.... et met ensemble des gens qui ne se supportent pas et sont incapable de s'entendre sur un sujet. Il va y avoir aussi le fameux mystère du premier camp de base. Mais le grand point comique de l'histoire, c'est Pong, le cuisinier dont l'expédition va essayer de se débarrasser et toutes les stratégies vont être élaborées pour essayer d'échapper à sa cuisine.

Je garde donc un bon souvenir de cette lecture et je vous laisse donc avec un ou deux extraits :

"Après trois mois de fiévreux préparatifs, nous nous réunîmes à Londres, la veille du départ, pour examiner une dernière fois ensemble notre plan. Seul Jungle, qui devait nous entretenir de l'emploi du matériel radio et de ses méthodes personnelles de navigation en montagne, était absent au rendez-vous. Il téléphona pour annoncer qu'il s'était trompé d'autobus et qu'il ne savait pas très bien où il se trouvait ; mais il venait d'apercevoir l'étoile Polaire et comptait nous rejoindre incessamment."

"J'essayai de me souvenir de tout ce que j'avais lu sur la technique de l'ascension à de pareilles altitudes. Je faisais un pas en avant, puis j'attendais dix minutes. C'était indispensable ; nos prédécesseurs avaient unanimement insisté sur ce point : un pas en avant, puis dix minutes de repos, réduites à sept en cas d'urgence. Cette méthode me parut plus difficile à pratiquer que je ne l'avais escompté."

En cette veille de Rat, après avoir fait mes provisions, bouclé le devoir sur table que je donne à mes classes lundi, retourné mon studio à la recherche du chargeur de mon appareil photo en vain, j'ai pris du repos devant un film que j'avais eu envie de voir au cinéma tout en ayant eu la flemme d'y aller et que j'ai désormais en DVD. Il s'agit de Joyeuses Funérailles.

Daniel est sur le point d'enterrer son père mais rien ne va se passer comme prévu, surtout quand un invité surprise menace de dévoiler certaines vérités sur le défunt...

J'admets que le résumé ne donne pas forcément envie mais le problème c'est qu'on ne peut pas dévoiler l'autre ligne directrice sans anéantir l'effet de surprise qui le rend encore plus savoureux, puisqu'on s'attend basiquement à une comédie anglaise où l'on cherche à se débarrasser du vilain maître chanteur, or ce n'est pas que ça, puisque ce film nous entraîne dans une cérémonie funèbre qui ne cesse d'aller de tuile en tuile, ce qui est très savoureux. J'ai particulièrement aimé le gag d'ouverture du film, c'est plutôt bien trouvé.

Niveau personnage, la veuve éplorée assez cassante est pas mal, Matthew Macfaden fait un héros intéressant, et le reste du casting est satisfaisant, mais le must est Simon, car l'acteur tient très bien son rôle et a des yeux très globuleux.

Cette comédie s'avère meilleure que ce à quoi je m'attendais, l'humour so british est au rendez-vous mais par contre, il ne faut pas s'attendre à une fin originale.

Maintenant je vais aller m'enfouir sous ma couette, histoire d'être bien en forme pour demain. *o* *o*